读午社八君书画小品

　　中国文人书画雅集，当始于东晋永和九年（353）三月初三的山阴兰亭。茂林修竹之间，清流激湍之旁，群贤毕至，游目骋怀，畅叙幽情。王羲之欣其所遇，感慨系之，酒酣耳热之际，挥洒笔墨，留下了千古名作《兰亭集序》。后来虽世殊事异，但文人雅集，借笔墨兴怀，则其致一也。如宋代苏东坡等人的西园雅集，清代吴昌硕等人的西泠雅集，就是文人书画雅集的佳话。

　　如今中国和平崛起，社会开明，艺风复兴，雅集在书画界中已较为普及，如各地美术院校、美协、书协、书画院社等，皆有这类活动，而一些职业化、机关化、商业化倾向较小的民间自由雅集亦如雨后春笋，欣欣向荣，但其中纯以丹青会友、书画结缘、笔墨为娱、趣味相投的雅集群体中，当以年轻的杭州午社较为出色。

　　2005年12月20日，正是江南杏花春雨如烟，草长莺飞如幻的季节，两位60后与6位70后的书画同人相聚于杭州灵隐九里松会所。他们虽然或生于皖，或产于苏，或诞于浙，但大多曾在杭州求艺，受艺术摇篮中国美术学院“和而不同”风气熏陶，接武西泠印社“文人相亲”之传统，酷爱湖光山色自然美景，来到山林气息浓郁的九里云松。此地曾是苏小小演绎“郎意浓，妾意浓，油璧车轻郎马骢，相逢九里松”的浪漫爱情故事之处，也是让才子们放飞艺术天马的山川佳地。这8位民间书画家不仅性相近、习相随，而且当时又近乎“而立”、“不惑”之年，正欲步入人生旅途的正午时光，故以“正午的精力，做正午的事”为旨，结成”午社“书画雅集之会。

　　午社八君固然有些罗曼蒂克的不羁，但他们很有“小知”气质，学术为尚，文化为宗，读书游艺，谈古论今，说诗道文，雅集之外还自费出版期刊《午社》，著录活动轨迹与习艺所得，赠给关爱他们的文化人士；而他们的书画作品中也洋溢着浓郁的书卷气。这种艺文互动的可持续发展，自然使午社在众多的雅集群体中卓然而立，不同凡响。

　　5年之后的今天，为感恩社会，午社八君欲在杭州举办联展，并携部分作品请我欣赏。我与八君中的王平博士最为熟识，他是《美术报》副总编，曾在中国美术学院读到博士，我与之有师生之缘，故先睹其作品为快。王平善写山水，以水墨氤氲之变来展现山川的生机，虽无太多的线条皴擦，而山峦浑厚、草木华滋之像，烟云流布、川岚变灭之态，尽见纸素。宁静沉穆之中，蓄有灵巧生动之感，画如其人，讷于言而敏于行，大巧若拙。

　　人物画家王犁亦为中国美院校友，善写风流男女，揭示新时代爱情生活真谛，男欢女悦，同心同德，赤诚相见，不分彼此。其作品线条优美灵动，富有弹性与透明质感，简洁准确，借青年人的青春丰采，来展现心灵之美和热爱现代生活的喜悦。

　　诗画传家的吴涧风，善写人物、山水，构图饱满而不失空灵，笔墨变化丰富多彩，线面穿插相映成趣，人物林泉互得益彰，匠心独运而自然有致，其作品体现了对造化的歌颂，对和平的赞美，对质朴的追求。

　　余久一则善用线条来展现山川得静穆幽远、林泉得空灵生动，落墨浓淡有致，虚实互补，刚柔兼具，极具优秀传统功力。而点景人物与浅没色的妙用，更给画面增添了雅逸之趣。他尤善写唐人诗意，并以潇洒的行书题句图上，富有书卷兴味。

　　金心明亦以线条造型见胜，笔线遒劲有力，富有概括力度；所写人物、山水，简率洗练，形神合一，往往以少少之勾勒，胜多多之藻饰，并缀以幽淡之空山，而长者坐听山风，儒者放目溪流，哲人平和安宁神态，一一溢于诸表。其题款之小行书，亦充盈着挥洒自如的快意。

　　章耀之山水园林，线条、皴染互见，而造型删繁求简，却得布局变化深远之象。其山岳俊挺、云烟流布、岩壑幽深、虚实变幻之象，具有天真质朴之趣，既写出了造化的宏量，也道出了画家的纯真与率性，更表达了他那宁静致远的情思。

　　李云雷之花鸟游鱼，没骨、线条互用，色彩、墨笔相间，而淡雅疏放，空灵旷逸，自有天然之趣。其笔墨灵巧轻松，造型生动有致，显示了画家对自然的钟情，更显示了画家表现禽鱼花木的精准功力，笔墨不多而形神如生。

　　谢海善写花卉，尤长于现代花卉，极尽水墨晕染与书法用笔的效果，笔简意深，逸趣横生。其作水墨浑化，自然得体，将现代家居中花卉的装饰之美、清新效果表现得淋漓尽致，而其热爱生活之情，追求自由之旨，向往完美之趣，亦随之吐露无遗。

　　午社八君的作品，题材多样，内容丰富，技法各有千秋，心境互不相同，令人目不暇接。但细细品来，则有相通之处，即均以水墨丹青抒写自己热爱生活的喜悦、诗文书画的才华、崇尚学术的文雅。而他们的作品也有以情入境的美感，笔墨睿智的灵感和向往精神自由的逸感。和而不同，于斯可见。

　　午社八君年富力强，在此国运昌盛之际，同声相应，同气相求，切磋艺术，弘扬文化，互得益彰。我相信他们的艺术年华会永远如正午之阳，灿烂生辉，因写短文略抒观感，并表祝贺与期许之意。

　　2010年5月16日于杭州