手工艺术学院作为中国美术学院“东方视觉艺术学科群”建构理想中的一部分，在东方特色的凝聚上，形成了基本的办学思想和课程体系，这种特色的形成和加强，极大地强化了青年手工艺术学子的本土文化意识和中国手工艺术复兴的抱负。在世界手工生活器物的历史中，中国曾经占据了重要位置。但是近现代以来，特别是工业革命之后，机器制品的挤压，使中国和日本这样的传统手工艺国家遭受重创。在这种压力之下，日本在20世纪初掀起的“民艺运动”，使日本在手工艺思想认识与发展方向上，有了思想上的觉悟和创作上的明确目标，从而成为在近现代，第一个为全球手工艺文化做出贡献的东方国家。日本“民艺思想”追求的生活观和美学观，其思想深处，仍然是影响日本生活文化至深的中国禅宗文化和儒家文化，特别是禅宗文化思想，借助茶道、花道和香道等生活流派，对日本民众的生活观、价值观和审美观产生了深刻的影响，其中对朴素和不完美器物的欣赏与赞美，在20世纪影响了世界。其中，作为日本手工艺及其日常生活中最重要的陶瓷器物，形成了不同于中国的特色。特别是日本20世纪的民艺陶瓷器物及其思想，影响了世界现代陶艺的进程。美国的现代陶艺之父彼得·佛可斯（Peter Vonlkos），就受到日本陶瓷艺术的影响和启发，由此而与美国当代艺术产生共鸣，开始了他的“陶瓷革命”之旅。

与日本同在东方的中国，是东方文化，特别是生活文化的核心国。千百年来，儒家文化始终是中国生活文化的思想核心，对于中国手工艺人及其消费者来说，在审美观、制造观、行业观和生活观等方面，都深受儒家文化的影响。中国手工艺的传统器物观，几乎可以等同于儒家文化中的君子观。君子在家庭、事业和道德方面的完美追求，与中国器物在造型、质感和气质上的完美追求，可以说殊途同归。正是在这一点上，中国器物的完美品相追求与思想和日本器物的不完美欣赏与内涵虽同在东方，而道有所不同。

中国人对器物品相的完美追求与希望人生完美的愿望有密切的关系，完美的器物在生活中，可以说象征一种“吉相”，是个人、家庭生活与事业圆满的象征物。对完美的追求，在中国陶瓷中表现最充分。在中国传统陶瓷中，对完美的追求在器物造型、釉色、画工、甚至题材上，都趋向于极致。例如造型的对称、釉色的无暇、画工的完善、题材的和美等等，处处体现完美的精神和标准。虽然在现实的人生中，总会遭遇各种困难和问题，但精神上的向往和行动上的努力，总是弥漫在器物的各个方面。陶瓷之外，中国传统手工艺诸如漆器、木器以及金属饰品等，在造物思想上，与陶瓷艺术同根同源，在造型法则与思想追求上，同样遵循了“完美”的原则。

在21世纪，随着中国综合国力的不断提升，手工艺术面临前所未有的发展机遇和挑战。以中国传统文化，特别是儒家文化的生活观和审美观为造物思想的中国手工艺，在新的时代机遇面前，特别是在新时代中国特色社会主义文化发展的机遇面前，如何“创造性转化”和“创新性发展”，是今天手工艺者的时代课题。

中国美术学院手工艺术学院作为中国手工艺历史上的第一个真正意义上的手工艺术学院。中国传统文化及其器物思想是学科建设与发展的重要基石，也是中国美术学院“视觉艺术东方学”理想在手工艺术学院实现的基础，是继日本手工艺在20世纪的杰出表现之后，中国当代手工艺发展并可望超越的起点。手工艺术学院的任务，是如何“创造性转化”和“创新性发展”。随着中国国力的不断增强，生活水平的不断提高，中国对手工艺术器物的需求会不断增加，对中国手工艺术的关注也会不断增强，中国手工艺术的世界影响力也会不断扩大。中国新时代手工艺的完美器物理想和生活态度传播到世界，影响世界生活，是中国当代手工艺术真正复兴的标志，也是中国美术学院手工艺术学院的时代使命。 
                                     

编者按：纵观学院发展之路，正本清源，守正创新，一直走在学科建设的前沿。手工艺术学院作为中国美术学院构建“视觉艺术东方学科群”的重要组成部分，以东方手工艺思想为基础、以创造性转化为路径、以创新性发展为使命，培养了一届又届的青年手艺者。正如刘正老师所言：“中国应该有一场新时代的手工艺运动。这场运动的发生不以我们的意志为转移，而是整个新时代的一个必然要求”。当下呼吁文化自信和民族的伟大复兴，推出此文，愿每一位手艺者都能秉承使命，戮力同心，砥砺前行